Nghệ sĩ có thể sử dụng nhiều phương tiện để thể hiện bản thân, và với sự luyện tập, kiên trì và tài năng, nghệ thuật có thể trở thành bất cứ thứ gì từ một sở thích đam mê đến một nghề nghiệp sinh lợi.
Các bước
Bước 1. Thực hành với nhiều phương tiện khác nhau
Nghệ thuật được tạo ra với nhiều loại phương tiện gần như vô hạn, từ sơn dầu đến đất sét, từ đá đến điện. Dưới đây là một vài phương tiện phổ biến được các nghệ sĩ sử dụng.
- Bút chì và giấy. Vẽ là một hình thức nghệ thuật cơ bản, có thể được thực hành đầu tiên với một mẩu than hoặc một số đất sét màu trên vách hang. Bây giờ nó là một kỹ thuật tinh vi sử dụng nhiều loại giấy và bút chì.
- Bút và mực. Bút và mực là một hình thức vẽ khác, sử dụng giấy vụn nặng hoặc bảng xước, và thường là bút ngòi và mực. Nó có thể được sử dụng để tạo ra sự tương phản ấn tượng và chi tiết tinh tế.
- Phấn màu. Phấn màu là bột màu được trộn với rất ít chất kết dính và được cán để tạo thành những que giống như phấn màu. Chỉ những loại rẻ nhất dành cho học sinh là phấn nhuộm. Chúng có thể được sử dụng để vẽ hoặc vẽ trên giấy màu phấn, giấy phác thảo nặng, giấy màu nước hoặc giấy màu phấn nhám.
- Dầu phấn. Những chiếc que này trông giống như bút chì màu và có nhiều loại từ phấn màu dầu dành cho trẻ em rất rẻ đến loại phấn màu dầu nghệ sĩ được làm bằng bột màu đắt tiền. Đục hơn nhiều so với bút chì màu, chúng hoạt động trên giấy, bảng, gỗ, canvas, kim loại hoặc hầu hết mọi bề mặt.
- Màu nước, dầu và sơn acrylic. Đây là những phương tiện truyền thông rất khác nhau, được nhóm lại với nhau chỉ vì chúng quen thuộc với hầu hết mọi người và đều được sử dụng trong cái mà chúng ta biết đến là "hội họa".
- Gốm sứ. Phương tiện này là đất sét, có thể được tạo hình bằng tay, tạo hình trong khuôn, ném trên bánh xe của người thợ gốm hoặc được điêu khắc bằng các phương tiện khác.
- Điêu khắc bằng đá. Đây là một kỹ thuật đầy thách thức và đòi hỏi thể chất. Công nghệ hiện đại đã tạo ra các công cụ để loại bỏ đá để tạo thành hình dạng, nhưng theo truyền thống, nó được thực hiện bằng búa và đục.
- Nhiếp ảnh. Một kỹ thuật luôn trong trạng thái thay đổi, với các công nghệ mới liên tục xuất hiện, từ máy ảnh kỹ thuật số và chỉnh sửa, đến các bộ lọc và ánh sáng hiệu ứng đặc biệt.
-
Chạm khắc. Thường được thực hiện bằng đục và dao, đây là một hình thức nghệ thuật truyền thống cũng được hưởng lợi từ công nghệ, với sự xuất hiện của các công cụ mài khuôn để tạo hình, cưa và máy tạo bóng để nhân bản hình ảnh và loại bỏ một lượng lớn gỗ một cách nhanh chóng, và keo và nhựa để tái chế hoặc cán mỏng sản phẩm khi nó đang được gia công.
Có rất nhiều phương tiện khác và đơn giản là quá nhiều kỹ thuật để bao gồm tất cả chúng trong một bài báo
Bước 2. Thử nghiệm với các kỹ thuật và tài liệu ở trên, hoặc những kỹ thuật khác, để xem cái nào thú vị và hiệu quả hơn đối với bạn, với tư cách cá nhân
Bước 3. Xem các lớp học được cung cấp trong khu vực của bạn, hoặc thậm chí trực tuyến
Nhiều khu học chánh cung cấp các lớp học nghệ thuật cho học sinh từ tiểu học đến trung học. Thường thì đây là những khóa học tự chọn ngoài cấp tiểu học, và nếu bạn quan tâm đến nghệ thuật, hãy cố gắng sắp xếp thời gian biểu ở trường để tham gia tất cả các lớp nghệ thuật có thể. Các trường Đại học và Cao đẳng Cộng đồng đôi khi cung cấp các lớp giáo dục dành cho người lớn về nhiều kỹ thuật nghệ thuật.
Bước 4. Kiểm tra các lớp học studio hoặc giáo viên nghệ thuật tư nhân nếu không có lớp học nào ở nơi bạn sống
Trước đây, hầu hết tất cả các nghệ sĩ đều bắt đầu học nghề cho đến các "Master", những người đã hoàn thành quá trình học việc của chính họ và là những người thợ trong nghề của họ. Bây giờ, một số nghệ sĩ sẽ cung cấp học việc cho những cá nhân tài năng học hỏi từ giáo viên của họ khi họ làm công việc phòng thu khác như một khoản thanh toán.
Bước 5. Thực hành phương tiện của bạn
Giữ một bản ghi hoặc một danh mục công việc của bạn, cho dù đó là trong một cuốn sổ phác thảo, một album, hoặc với những bức ảnh điêu khắc hoặc chạm khắc. Điều này sẽ cho phép bạn thấy những cải tiến và thiết lập một kỹ thuật cá nhân.
Bước 6. Làm việc với tài năng và kỹ năng của bạn khi bạn có cơ hội
Nếu bạn có tài năng và phát triển kỹ năng như một họa sĩ hoặc trong việc vẽ, bạn có thể có cơ hội thực hiện một số công việc hoa hồng như làm áp phích hoặc bảng hiệu cho các doanh nghiệp hoặc sự kiện ở khu vực lân cận.
Bước 7. Theo dõi các cuộc thi hoặc chương trình nghệ thuật giới thiệu phương tiện mà bạn làm việc
Các trung tâm mua sắm, tổ chức cộng đồng và các nhóm khác thường tài trợ cho các buổi trưng bày tác phẩm "vui vẻ" và mời các thành viên của cộng đồng trưng bày, và đôi khi bán tác phẩm của họ. Đây sẽ là cơ hội để chia sẻ ý tưởng với các nghệ sĩ khác và để xem phản ứng của công chúng đối với tác phẩm của chính bạn.
Bước 8. Đừng thất vọng khi mọi dự án không thành công
Điều này đặc biệt đúng với các dự án điêu khắc hoặc gốm sứ, chúng có thể bị phá vỡ theo đúng nghĩa đen trong quá trình sáng tạo.
Bước 9. Tìm kiếm nguồn cảm hứng ở mọi nơi bạn đến
Hãy quan sát và chú ý đến toàn bộ thế giới xung quanh bạn! Từ những cái cây trong công viên địa phương của bạn, đến cách những chiếc lá vàng của chúng phát sáng trong ánh sáng tự nhiên, thế giới có đầy đủ các hình dạng, kết cấu, hình ảnh, màu sắc và hình thức, và nhiều thứ được coi là kiệt tác đã được tạo ra bằng cách sử dụng một cách đơn giản, không chủ đề đẹp, và tài năng của một nghệ sĩ tận tâm.
Video - Bằng cách sử dụng dịch vụ này, một số thông tin có thể được chia sẻ với YouTube
Lời khuyên
- Vẽ ra cảm xúc của bạn như khi bạn buồn, tức giận hoặc khó chịu. Cảm giác xung đột thường có thể dẫn đến một kết quả thú vị, nhưng nó không nhất thiết có nghĩa là bạn phải tạo ra những bức tranh buồn để trở nên thú vị.
- Một số người nghe nhạc trong khi làm việc vì nó giúp họ tiếp tục làm việc lâu hơn và dễ tập trung hơn. Những người khác cho rằng đó là một ý tưởng tồi vì họ cho rằng nó khiến bạn khó tập trung hơn vào công việc.
- Mua các vật dụng nghệ thuật chất lượng cao nhất mà bạn có thể mua được trong phương tiện bạn đã chọn. Chúng thường dễ xử lý hơn và vì màu sắc đậm đặc hơn nên chúng có thể tồn tại lâu hơn so với các phiên bản giá rẻ dành cho sinh viên. Ngoài ra, nếu một tác phẩm thực hành xuất hiện tốt bằng cách sử dụng nguồn cung cấp nghệ sĩ, bạn có thể bán nó một cách trung thực thay vì phải làm lại nó bằng vật liệu tốt hơn. Cuối cùng, bạn nên sử dụng các vật liệu mà bạn thích và phù hợp với bạn - chúng sẽ phù hợp nhất với bạn và công việc của bạn.
Cảnh báo
- Không bán các tác phẩm được làm bằng đồ dùng học sinh. Chúng thường không sáng nhanh và trong vài tháng hoặc vài năm có thể phai màu và trông xấu. Khách hàng nói với những khách hàng khác về điều này và bạn có thể làm tổn hại đến sự nghiệp của mình.
- Một số phương tiện nghệ thuật liên quan đến các hóa chất nguy hiểm hoặc tạo ra các điều kiện nguy hiểm. Bụi từ đồ gốm sứ có chứa silicat, có thể gây ra các vấn đề về hô hấp và một số loại sơn có chứa kim loại nặng, có thể gây độc khi tiêu hóa hoặc hô hấp. Do đó, đừng bao giờ ăn uống trong buổi vẽ tranh. Rửa tay sạch sẽ sau đó.
- Đừng bao giờ mong đợi bán được mọi tác phẩm bạn tạo ra. Nghệ thuật là một thị trường "nhu cầu", và vì vậy, bạn có thể sử dụng sự sáng tạo để tạo ra nhu cầu cho tác phẩm của mình.
