Thật ấn tượng khi một nghệ sĩ như Mariah Carey hay Ariana Grande đánh một loạt nốt nhanh chóng để thể hiện hết quãng giọng của họ phải không? Nếu bạn là một ca sĩ và muốn phần trình diễn của mình đa dạng hơn một chút, việc thêm một đoạn vocal sẽ làm cho bài hát trở nên vui nhộn và sôi động hơn. Trong khi chúng cần một chút thực hành để thành thạo, bạn có thể dễ dàng kết hợp chúng vào âm nhạc của mình. Hãy tiếp tục đọc để tìm hiểu về một số bài tập và kỹ thuật thanh nhạc tốt nhất để bạn có thể thêm một bước chạy cho bất kỳ bài hát nào!
Các bước
Phương pháp 1/3: Thực hành chạy trong bài hát
Bước 1. Tìm các bài chạy giảm dần của các nghệ sĩ khác để hát cùng
Nếu bạn chưa từng hát những đoạn vocal trước đây, thì việc sao chép ca sĩ khác sẽ dễ dàng hơn một chút để bạn có thể hiểu được nó. Tìm những bài hát phù hợp với âm vực của bạn để bạn có thể thoải mái hát theo chúng. Chọn phần bắt đầu ở nốt cao hơn và kết thúc ở nốt thấp hơn để dây thanh âm của bạn dễ dàng hơn một chút. Một số ví dụ điển hình về các bài hát có vocal run bao gồm:
- "Cảm thấy tốt" của Nina Simone
- “Tất cả của tôi” của John Legend
- “I Will Always Love You” của Whitney Houston
- "Somebody to Love" của Queen
- “Thinking Out Loud” của Ed Sheeran
- “Beautiful” của Christina Aguilera
- "Without You" của Mariah Carey
Bước 2. Làm chậm nhạc để bạn có thể nghe thấy các ghi chú trong quá trình chạy
Mặc dù bạn có thể bị cám dỗ để bắt đầu luyện tập với tốc độ tối đa, nhưng bạn sẽ khiến giọng nói của mình căng thẳng hơn rất nhiều. Tải xuống một ứng dụng như The Amazing Slow Downer hoặc đưa bài hát vào phần mềm chỉnh sửa nhạc để làm chậm nhịp độ. Chơi bài chạy ở tốc độ giảm và lắng nghe từng nốt nhạc mà họ hát.
Nếu bạn có đàn piano, hãy thử chơi từng nốt khi bạn nghe thấy chúng để giúp bạn tìm được cao độ phù hợp
Bước 3. Thử hát một đoạn gồm 3 nốt của bài chạy
Thực hiện 3 nốt cuối của cuộc chạy sao cho cao độ thấp nhất là nốt bạn kết thúc. Chơi các nốt chậm lại và cố gắng hết sức để hát theo cao độ. Duy trì cùng một âm sắc và âm lượng cho mỗi nốt nhạc để giọng nói của bạn luôn nhất quán. Tiếp tục lặp đi lặp lại động tác này cho đến khi bạn có thể tự tin đánh từng nốt nhạc.
Cố gắng hết sức để không hát nốt cao to hơn nốt thấp hơn. Vì hát to hơn sẽ khiến giọng của bạn căng hơn, nên việc chuyển đổi giữa các nốt sẽ khó hơn
Bước 4. Tăng nhịp độ 3–5 nhịp mỗi phút để xây dựng sự nhanh nhẹn của bạn
Tăng tốc độ bài hát trong ứng dụng hoặc phần mềm chỉnh sửa của bạn và nghe lại đoạn chạy. Thử hát lại phần 3 nốt ở tiết tấu nhanh hơn, giữ nguyên âm độ và âm lượng như trước đó. Khi bạn bắt đầu cảm thấy thoải mái hơn ở nhịp độ tăng dần, hãy tăng thêm 3-5 BPM và luyện tập lại.
- Làm việc theo cách của bạn cho đến khi bạn có thể thoải mái thực hiện phần chạy với tốc độ tối đa.
- Như một bài tập khác, trước tiên hãy hát phần đó ở nhịp độ chậm nhất. Sau đó, lặp lại các nốt 5 lần nữa để mỗi lần nhanh hơn một chút.
Bước 5. Thêm các ghi chú còn lại vào lần chạy một
Bắt đầu lại với nhịp độ chậm nhất và bắt đầu chạy từ nốt cao nhất tiếp theo. Hãy tập hát phần này một cách chậm rãi lúc đầu để bạn quen với sự thay đổi cao độ. Sau đó, tăng tốc độ của bạn cho đến khi bạn có thể thoải mái biểu diễn ở nhịp độ ban đầu của bài hát. Tiếp tục kết hợp nhiều nốt hơn vào phần chạy cho đến khi bạn có thể hát toàn bộ phần.
Hãy thử thực hành bài chạy mà không có bài hát phát trong nền. Sử dụng máy đếm nhịp để theo dõi nhịp độ nếu bạn làm vậy
Phương pháp 2/3: Thực hiện Chạy ban đầu
Bước 1. Bắt đầu biểu diễn giai điệu gốc của bài hát
Mặc dù bạn rất muốn thêm các đoạn chạy vào một bài hát, nhưng trước tiên hãy hát thành thạo bài hát đó mà không cần bất kỳ sự chỉnh sửa giọng hát nào. Tiếp tục luyện tập bài hát gốc cho đến khi bạn có giai điệu và cao độ tốt trong toàn bộ phần trình diễn. Thực sự tập trung vào việc đánh tất cả các ghi chú khi chúng được viết cho đến khi bạn cảm thấy thoải mái với chúng.
Điều này sẽ giúp bạn tìm ra đường cơ sở cho bài hát, do đó bạn ít có khả năng bị chệch hướng trong khi chạy
Bước 2. Chọn các nốt từ âm giai ngũ cung trong khóa của bài hát
Thang âm ngũ cung được tạo thành từ các nốt giống như âm giai thông thường, ngoại trừ không có nốt thứ 4 và 7. Tìm khóa của bài hát bạn đang làm và viết ra tất cả các nốt trong thang âm ngũ cung. Khi bạn đang phát triển bài chạy của mình, hãy cố gắng chọn từ những nốt này vì chúng sẽ hòa nhịp tốt với giai điệu.
- Ví dụ, trong âm giai trưởng C, âm giai ngũ cung được tạo thành từ các khía C, D, E, G, A và C cao.
- Ở một âm giai thứ, ngũ cung giảm xuống nốt thứ 2 và thứ 6.
Bước 3. Chuyển giữa các nốt trên thang âm để kết hợp thêm sự đa dạng cho bài hát
Chơi xung quanh với các kết hợp khác nhau của các nốt lên và xuống âm giai ngũ cung. Bạn có thể xem qua các ghi chú theo thứ tự hoặc mẫu để bài chạy của bạn nghe thú vị hơn. Tập hát chậm từng phần kết hợp để xem bạn hài lòng với điều gì.
Ngay cả những biến thể nhỏ cũng có thể bổ sung rất nhiều cho quá trình chạy. Ví dụ: thay vì chơi các nốt xuống thang âm theo thứ tự, hãy lùi một nốt lên một bậc, chẳng hạn như mẫu C-A-G-A-G-E-D
Bước 4. Thay đổi độ dài của các nốt để thêm nhịp điệu
Các bài chạy của bạn sẽ bắt đầu nghe đơn điệu nếu bạn hát từng nốt trong cùng một khoảng thời gian. Thay vào đó, hãy giữ một số ghi chú của bạn lâu hơn và nhanh chóng thay đổi giữa các ghi chú khác để có nhiều nhịp điệu hơn. Hãy thử các mẫu nhịp điệu khác nhau và tập hát từng nhịp để xem nó phù hợp với bài hát như thế nào.
Luôn bắt đầu luyện tập ở nhịp độ chậm hơn để các nốt của bạn không hòa vào nhau khi bạn hát
Bước 5. Tập luyện các bước chạy của bạn để bạn có thể hoàn thành cú ném của mình
Bạn có thể cảm thấy thú vị khi cố gắng thực hiện một cuộc chạy ngẫu hứng vào màn trình diễn của mình, nhưng nhiều khả năng bạn sẽ lạc nhịp. Thay vào đó, hãy tập hát nó cho đến khi bạn có thể thoải mái thực hiện bài chạy mà không cần suy nghĩ gì thêm. Bằng cách đó, bạn có thể chọn thời điểm bạn muốn kết hợp một cái vào bài hát của mình trong khi vẫn nghe như bạn đã nghĩ ra nó.
Phương pháp 3/3: Luyện giọng
Bước 1. Thở từ cơ hoành để kiểm soát hơi thở tốt hơn
Trong các hoạt động thông thường, bạn thường thở bằng ngực, nhưng điều đó khiến giọng hát của bạn kém mạnh mẽ hơn vì bạn không nhận được nhiều không khí. Thay vào đó, hãy đứng thẳng và hít thở sâu bằng miệng cho đến khi đếm được 5. Thay vì ưỡn ngực hoặc nâng vai, hãy cố gắng đẩy bụng ra ngoài. Phát ra âm thanh rít khi bạn từ từ thở ra bằng miệng với số đếm là 9.
- Kiểm soát hơi thở của bạn sẽ giúp bạn dễ dàng duy trì giai điệu và đạt được các bài chạy dài hơn rất nhiều.
- Khi bạn cảm thấy thoải mái với bài tập này, hãy thử hít vào trong 7 giây và thở ra trong 12 giây để tăng dung tích phổi của bạn nhiều hơn.
Bước 2. Hum vảy để nới lỏng dây thanh âm của bạn
Bắt đầu với miệng của bạn đóng lại và đầu lưỡi của bạn ngay sau răng dưới cùng của bạn. Chọn bất kỳ âm giai chính nào và ngân nga nốt thấp nhất để bạn tạo ra âm “mm” hoặc “ng”. Giữ miệng của bạn và đi lên từng bậc của thang âm cho đến khi bạn đạt đến nốt cao nhất. Sau đó, quay trở lại ghi chú mà bạn đã bắt đầu. Xem qua từng quy mô của bạn cho đến khi bạn cảm thấy ấm lên.
Tiếng ồn ào không gây căng thẳng cho dây thanh quản của bạn như khi hát, vì vậy, nó rất lý tưởng để thả lỏng
Bước 3. Thực hành hát thang âm của bạn để phát triển phạm vi của bạn
Hãy gắn bó với việc sử dụng các nguyên âm, chẳng hạn như “oo”, “ee” hoặc “ah” để bạn duy trì âm sắc tốt nhất. Bắt đầu ở nốt thấp nhất của âm giai trưởng và hát với âm lượng thoải mái. Cố gắng hết sức để duy trì cao độ cho số đếm trước khi chuyển sang nốt nhạc tiếp theo. Làm việc đến nốt thứ 5 trong thang âm trước khi lùi xuống.
- Ví dụ, ở âm giai trưởng C, bạn sẽ hát C, D, E, F, G, F, E, D và cuối cùng là C.
- Đi qua nhiều thang âm, mỗi lần bắt đầu bằng một nốt nhạc khác nhau. Bằng cách đó, bạn có thể hát ở các quãng tám khác nhau.
- Thử chạy qua các thang âm với tốc độ chậm dần và nhanh hơn để bạn kiểm soát tốt hơn âm vực của mình.
Bước 4. Thực hiện quy mô của bạn trong mọi phím
Bắt đầu ở âm C thấp và hát tất cả các nốt của thang âm tăng dần đến âm vực cao nhất. Sau đó quay trở lại thang âm cho đến khi bạn đạt đến nốt mà bạn đã bắt đầu. Đối với âm giai tiếp theo của bạn, hãy bắt đầu ở âm C và hát hết cỡ lên đến âm C cao. Bắt đầu từng thang âm của bạn trên phím tiếp theo trên đàn piano cho đến khi bạn trải qua 11 thang âm khác nhau.
Điều này sẽ giúp phát triển phạm vi của bạn và giúp bạn nhanh chóng thay đổi giữa các nốt khi bạn thực hiện chạy
Bước 5. Hát theo các nốt trên đàn piano để cải thiện cao độ của bạn
Nếu bạn gặp khó khăn trong việc đánh đúng nốt, đừng nản lòng. Thay vào đó, hãy chơi nốt đầu tiên của thang âm trên đàn piano. Cố gắng hết sức để hát nốt đó ở cùng một cao độ. Khi bạn cảm thấy thoải mái và tự tin khi đánh nốt đầu tiên, hãy chơi nốt tiếp theo trong thang âm trước khi hát nó. Từ từ lên và xuống thang âm khi bạn cố gắng phù hợp với cao độ và giai điệu.
Khi bạn trở nên tự tin hơn, hãy chuyển sang chỉ chơi nốt đầu tiên trên đàn piano trước khi hát toàn bộ thang âm mà không có nhạc đệm. Cuối cùng, bạn sẽ có thể hát các nốt nhạc mà không cần sử dụng đàn piano làm hướng dẫn viên
Bước 6. Thực hiện thang âm theo từng đoạn 3 nốt
Bắt đầu ở nốt cơ bản của thang âm và biểu diễn 3 nốt đầu tiên, chẳng hạn như “do-re-mi”. Không nghỉ ngơi, bắt đầu ở nốt thứ hai của thang âm và hát 3 nốt khác, đó sẽ là “re-me-fa”. Lặp lại mô hình bước này cho đến khi bạn đạt đến nốt cao nhất của quãng tám. Sau đó, giảm âm độ để bạn hát “do-ti-la, ti-la-sol” trở lại nốt nhạc mà bạn đã bắt đầu.
Bài tập này giúp bạn chuyển đổi lên và xuống giữa các nốt một cách nhanh chóng để bạn có thể thực hiện các bài hát nhanh hơn và chính xác hơn
Lời khuyên
- Hãy uống đủ nước và tránh hút thuốc để giữ cho giọng hát của bạn khỏe mạnh và giúp bạn chạy dễ dàng hơn.
- Nghe nhiều bài hát pop và R & B để bạn có thể nghe thấy những giai điệu có thể ảnh hưởng đến hiệu suất của chính bạn.
Cảnh báo
- Hãy thận trọng với việc thêm quá nhiều quãng giọng khi bạn đang hát vì bạn có thể làm mất giai điệu gốc của bài hát.
- Ngừng hát ngay lập tức nếu bạn cảm thấy đau hoặc khó chịu để không làm tổn thương dây thanh quản của mình.
