"Piano Man" là một trong những bản quốc ca mang tính biểu tượng nhất của Billy Joel. Được viết vào những ngày đầu của sự nghiệp, khi anh ấy đang làm việc chơi piano tại các quán bar, bài hát kể về câu chuyện của một người chơi piano chơi cho đồ uống miễn phí và nhìn những người cô đơn ở quán bar đến nghe anh ấy chơi. Đây là một bài hát cổ điển dành cho piano và có thể được chơi bởi những người chơi trình độ trung cấp. Bằng cách học các hợp âm và vị trí đặt tay phù hợp, và bằng cách tiếp cận bài hát bằng một đôi tai để có cảm giác của điệu valse đặc biệt của nó, bạn có thể cùng bạn bè nghe lại bản trình diễn cổ điển này. Bạn thậm chí có thể ném kèn harmonica để thực sự khiến đám đông trầm trồ. "Bây giờ là chín giờ ngày thứ bảy…." Xem Bước 1 để bắt đầu học chơi bài hát này.
Các bước
Phương pháp 1/2: Học phần Piano
Bước 1. Học các hợp âm cơ bản
Mặc dù cần có kỹ thuật và nhịp điệu để chơi bài hát theo cách nó được chơi, nhưng bạn phải bắt đầu bằng cách học các hợp âm cơ bản. Có một số mẫu hợp âm cơ bản, phần Intro, câu / điệp khúc, đoạn riff nhỏ mà anh ấy sử dụng để chuyển đổi giữa các phần nhạc cụ và giọng hát, và cầu nối.
-
Các hợp âm cho phần Giới thiệu là:
- D nhỏ 7
- D giảm đi 7
-
Các hợp âm của câu thơ / điệp khúc là:
- gam đô trưởng
- C giảm dần / B
- Trẻ vị thành niên
- Một trẻ vị thành niên / B
- F chính
- D nhỏ / F #
- G chính 7
-
Các hợp âm cho đoạn riff chuyển tiếp là:
- gam đô trưởng
- F chính
- C major 7
- G chuyên ngành
-
Hợp âm cầu (nơi anh ấy hát "la la la") là:
- Trẻ vị thành niên
- Một trẻ vị thành niên / G
- D major / F #
- F chính
- G chuyên ngành
Bước 2. Học cách đặt tay đúng
Trong bài hát này, các hợp âm chủ yếu được chơi bằng tay phải trong khi tay trái theo chúng trong phần đệm âm trầm giảm dần về âm trầm cơ bản (được đánh dấu ở trên bằng nốt sau dấu "/". Trong suốt phần hát, hãy chơi hợp âm bằng tay phải của bạn và làm theo cung cấp âm trầm với bên trái của bạn xuống khoảng một quãng tám. Cầu nối cũng vậy.
- Một phần quan trọng của bài hát là âm trầm giảm dần, chuyển bài hát về phía trước. Ví dụ, trong câu hát, về cơ bản, tay phải sẽ đặt ở vị trí hợp âm C, nhưng âm trầm sẽ giảm dần từ C đến B ("Play me a song…"). Hãy lắng nghe bài hát để căn đúng thời điểm và luyện tập một số đoạn để có những nốt trầm phù hợp.
- Phần luyến láy của phần giới thiệu và phần ngắt quãng giữa các câu hát được hợp âm bằng tay trái và trong khi tay phải chơi các nốt du dương trên hợp âm cơ bản.
Bước 3. Hiểu cấu trúc của bài hát
Khi bạn đã nắm rõ các hợp âm, việc chơi bản thân bài hát không quá phức tạp. Bài hát có một số câu ngắn, mỗi câu bốn dòng và có sự ngắt quãng đặc biệt của harmonica giữa một số câu. Trước mỗi đoạn điệp khúc ("Hãy hát cho chúng tôi nghe một bài hát, bạn là người chơi piano …"), anh ấy chơi chuỗi hợp âm cầu để xây dựng động lực và sau mỗi điệp khúc, anh ấy chơi ngắt quãng harmonica và chuỗi hợp âm chuyển tiếp. Phần phức tạp nhất là một số câu liên quan đến nhiều đoạn 4 dòng hơn những câu khác, và anh ấy cũng thay đổi một số mẫu, vì vậy cần phải luyện tập để làm đúng toàn bộ. Cấu trúc cơ bản của bài hát như sau:
- Đoạn giới thiệu / Verse / Harmonica Break / Verse / Bridge
- Chorus / Harmonica Break / Transition
- Verse / Verse / Bridge / Verse / Harmonica Break / Verse / Piano Solo
- Chorus / Harmonica Break / Transition
- Verse / Verse / Bridge
- Chorus / Harmonica Break / Transition
Bước 4. Cảm nhận đúng
Bài hát là một bản ballad bar-room ở 3/4, có nghĩa là nó nên được chơi như một bản waltz da diết. Nó cũng nên được chơi một cách lỏng lẻo, giống như một bài hát uống rượu có thể được gõ trên một cây đàn piano lạc điệu ở góc của một quán bar đầy khói.
- Thực hành bằng cách chạm nhẹ vào các phím, lắng nghe kỹ để có được những chuyển động phù hợp mà Joel sử dụng trong phiên bản của mình. Các câu hát về cơ bản được chơi thẳng, không có nhiều diềm xếp bên tay phải, theo dòng âm trầm giảm dần và các hợp âm bên tay phải, trong khi phần lấp đầy Intro, lặp lại định kỳ trong suốt bài hát, sống động hơn.
- Nghe bài hát nhiều lần để hiểu được các sắc thái. Ngay cả bản nhạc cũng không thể nắm bắt được cảm xúc của bài hát và Joel sẽ nhảy vào để ứng biến. Cảm xúc của bài hát quan trọng hơn là lấy đúng tất cả các nốt.
Phương pháp 2/2: Thêm Harmonica
Bước 1. Nhận một cây đàn C harp
Nếu bạn muốn thực sự nâng cao màn trình diễn bài hát của mình, bạn phải đeo một chiếc kèn harmonica. Và bạn không thể chỉ chơi bất kỳ bài hát nào trên bất kỳ chiếc kèn harmonica cũ nào. Hãy chắc chắn rằng bạn có được một chiếc kèn harmonica ở phím C nếu không nó sẽ phát ra âm thanh.
Nói chung, hầu hết đàn hạc khởi đầu mà bạn nhận được sẽ nằm ở phím này, vì vậy hãy chơi theo một bài hát bạn biết bằng C và xem nó có đúng không để kiểm tra xem bạn đã chọn đúng loại đàn hạc chưa. Harmonicas của Marine Band có thể cao hơn $ 30, nhưng bền và có âm thanh chất lượng cao, trong khi các loại harmonic giá rẻ khác có thể thấp hơn nhiều
Bước 2. Nhận giá đỡ đàn hạc
Theo bước chân của Joel, Neil Young và Bob Dylan, hãy đặt chiếc kèn harmonica của bạn vào giá đỡ đàn hạc quanh cổ để rảnh tay chơi piano và harmonica cùng lúc để hoàn thành bài hát. Thông thường, giá đỡ đàn hạc có sẵn tại các cửa hàng bán đàn guitar và các cửa hàng âm nhạc khác và chỉ có giá vài đô la. Chúng là những công cụ tuyệt vời cần có trong tay để thêm một chút màu sắc của harmonica vào các bài hát của bạn.
Bước 3. Đặt môi của bạn lên kèn harmonica một cách chính xác
Mím môi lại như thể bạn đang huýt sáo và đặt chúng vào lỗ chính giữa của lỗ khóa của kèn harmonica, lỗ này phải là lỗ thứ năm từ bên trái. Chỉ bằng cách thổi qua (thở ra) lỗ này, bạn sẽ tạo ra nốt "E."
Thử nghiệm một chút để học cách tạo ra các âm thanh khác nhau trên kèn harmonica. Bằng cách hít vào qua lỗ khóa này hoặc bất kỳ lỗ khóa nào, bạn sẽ tạo ra âm thanh cao hơn nốt thổi. Các nốt tuân theo sự hình thành tiêu chuẩn của đàn piano, có nghĩa là các nốt thổi ở bên phải chữ E theo thứ tự; G, C, E, G và C, trong khi các nốt hít là F, A, B, D, F và A
Bước 4. Chơi giai điệu trong thời gian ngắt quãng của kèn harmonica
Billy Joel sẽ là người đầu tiên nói với bạn rằng không cần một nhà khoa học tên lửa để chơi phần harmonica. Vì đàn hạc ở C, bạn sẽ không thể thực sự thổi được một nốt nhạc dở, vì vậy, chủ yếu là thử nghiệm thổi và hít vào những vị trí thích hợp để làm cho giai điệu trở nên gần gũi.
