Chụp ảnh chuyên nghiệp có thể rất khó. Máy ảnh ngày nay vô cùng phức tạp và sự đa dạng của các tính năng và sự lựa chọn khiến việc lựa chọn các tùy chọn phù hợp trở thành một đề xuất khó khăn. Thêm ánh sáng, lấy nét, tạo dáng, đóng khung cho ảnh và chỉnh sửa, và việc chụp một bức ảnh trông chuyên nghiệp bắt đầu có cảm giác như nó nên được giao cho các chuyên gia. Nhưng với một chút kiến thức và một chiếc máy ảnh kha khá, ai cũng có thể chụp được một bức ảnh chuyên nghiệp.
Các bước
Phương pháp 1/4: Biết máy ảnh của bạn
Bước 1. Đầu tư vào một máy ảnh SLR hoặc DSLR
(D) SLR là viết tắt của (Digital) Single Lens Reflex, và bạn cần một máy ảnh SLR để chụp những bức ảnh chuyên nghiệp. Bất chấp những cải tiến trong điện thoại và máy ảnh ngắm và chụp, chỉ SLR mới có đủ loại tính năng và độ rõ nét của ảnh cần thiết để tạo nên sự khác biệt cho các bức ảnh của bạn. Tất nhiên, chúng đắt hơn những chiếc máy ảnh đơn giản hơn, nhưng chất lượng vượt trội rất xứng đáng với số tiền bỏ ra để có những bức ảnh đẹp.
- Máy ảnh SLR có kính ngắm cho phép bạn xem ánh sáng chính xác trong ảnh của bạn khi ảnh bạn chụp. Một tấm gương phản chiếu bức ảnh chính xác đến mắt bạn, sau đó trượt ra khỏi tầm nhìn khi bạn chụp ảnh, chụp chính xác hình ảnh bạn đã thấy trong kính ngắm.
- Máy ảnh SLR có các ống kính có thể hoán đổi cho nhau cho phép bạn lắp đúng ống kính cho ảnh.
Bước 2. Sử dụng ống kính thu phóng và thu phóng máy ảnh thay vì thu phóng kỹ thuật số
Mặc dù thu phóng kỹ thuật số giúp bạn đến gần đối tượng, nhưng nó làm biến dạng hình ảnh và giữ cho hình ảnh không rõ ràng và sắc nét chuyên nghiệp. Điều này là do một máy tính bên trong máy ảnh đang phóng to các điểm ảnh và đoán xem những điểm ảnh nào có thể lấp đầy chỗ trống. Ống kính tele hoạt động giống như ống nhòm hoặc kính thiên văn, đưa bạn đến gần đối tượng hơn mà không làm giảm chất lượng.
Ống kính zoom có ghi số "mm" cho biết tiêu cự mà ống kính có thể tạo ra. Con số càng cao, bạn càng có thể phóng to
Bước 3. Đầu tư vào một giá ba chân để có những bức ảnh rõ nét trong mọi điều kiện ánh sáng
Khi không có nhiều ánh sáng, bạn cần để cửa trập mở lâu hơn. Điều này cho phép bạn thu được nhiều ánh sáng hơn và đảm bảo hình ảnh đẹp. Tuy nhiên, nếu máy ảnh di chuyển trong khi cửa trập đang mở thì ảnh sẽ bị mờ và thậm chí rung nhẹ sẽ làm cho ảnh của bạn trông nghiệp dư. Nếu bạn có tốc độ cửa trập thấp hơn 1/125 giây, bạn cần có giá ba chân.
- Tất cả các nhiếp ảnh gia đều có thể hưởng lợi từ chân máy, vì các máy ảnh nhạy cảm sẽ nhận các chuyển động nhẹ, không thể kiểm soát được từ tay bạn.
- Ảnh tua nhanh thời gian là khi bạn để máy ảnh mở trong một khoảng thời gian dài để chụp chuyển động theo thời gian (như đường đi của các vì sao trong đêm) hoặc các tình huống ánh sáng cực thấp và hoàn toàn cần đến giá ba chân.
Bước 4. Biết rằng ISO đại diện cho độ nhạy với ánh sáng trong máy ảnh của bạn
ISO được biểu thị bằng các số (100, 200, 800, 1600, 2000, v.v.), trong đó các số thấp hơn thể hiện nhu cầu nhiều ánh sáng hơn. ISO càng cao, ảnh của bạn sẽ càng sáng. Tuy nhiên, ISO nhiều hơn đồng nghĩa với nhiều hạt hơn, trông hơi giống tĩnh trong ảnh. Sử dụng ISO thấp nhất có thể, tốt nhất là 100 hoặc 200, bất cứ khi nào có thể.
- Nếu ISO được tăng gấp đôi (từ 100 lên 200) thì độ nhạy sáng cũng sẽ tăng gấp đôi.
- Đối với hầu hết các cài đặt ngoài trời, ISO 100-200 là đủ.
- Đối với hầu hết các cài đặt trong nhà, ISO 200-400 là đủ.
Bước 5. Đặt tốc độ cửa trập
Tốc độ màn trập là thời gian ống kính máy ảnh mở và chụp ảnh. Mở càng lâu, càng nhiều ánh sáng lọt vào ảnh, nhưng bạn cũng sẽ chụp được bất kỳ chuyển động nào dưới dạng mờ. Tốc độ màn trập được đo bằng phần giây và tốc độ nằm trong khoảng từ 1/20 giây đến 1/1000 giây. Các con số lớn hơn nhanh hơn, có nghĩa là bạn chụp ít ánh sáng hơn, nhanh hơn. Điều này có nghĩa là có nhiều ánh sáng hơn được phép đến cảm biến máy ảnh trong thời gian ngắn khi cửa trập mở.
- Trong hầu hết các trường hợp, hãy nhắm đến tốc độ cửa trập 1/125 giây hoặc nhanh hơn, đặc biệt là khi chụp ở chế độ cầm tay.
- Mỗi khi bạn giảm một nửa tốc độ cửa trập, bạn đang cho lượng ánh sáng vào một nửa, vì ống kính có một nửa thời gian để bắt lấy nó. Hãy nhớ điều này khi thiết lập ISO của bạn, vì bạn có thể sẽ cần nhiều ánh sáng hơn.
- Tốc độ màn trập nhanh hơn giúp loại bỏ hiện tượng nhòe trong khi chuyển động, nhưng một số ảnh sáng tạo trông tuyệt vời với chuyển động, chẳng hạn như làm mờ cánh chim đang bay. Sử dụng đèn flash của máy ảnh cùng lúc cũng sẽ giúp đóng băng chuyển động.
- Nếu bạn đang sử dụng cửa trập rất nhanh, hãy cân nhắc sử dụng số f rất thấp, khẩu độ thấp nhất (tức là số f) mà độ dài tiêu điểm ống kính sẽ cung cấp cho bạn.
Bước 6. Thay đổi khẩu độ
Về cơ bản, khẩu độ hoạt động giống như đồng tử mắt của bạn. Khẩu độ rộng sẽ thu được nhiều ánh sáng hơn vì "mắt" của máy ảnh mở rộng hơn. Khẩu độ cũng kiểm soát độ sâu trường ảnh, đó là mức độ ảnh sắc nét hoặc đúng tiêu điểm. Khẩu độ được đo bằng f-stop, với các con số như (f / 1.4, f / 2.8, f / 8.0, v.v.) F-stop càng nhỏ, hình ảnh sẽ càng sắc nét và lấy nét nhưng càng ít ánh sáng sẽ được cho vào. Ngược lại, có thể sử dụng f-stop rộng để giữ nét cho một hình ảnh cụ thể.
- F-stop càng lớn thì độ mở của khẩu càng nhỏ. Trong khi khó hiểu, điều này là do "f" là viết tắt của phân số. Do đó, f-stop lớn hơn là một lỗ nhỏ hơn. Hãy nghĩ theo cách này: 1/8 inch lớn hơn 1/16 inch, vì vậy f / 8.0 lớn hơn f / 16.0.
- Sử dụng f-stop lớn hơn, như f / 32, để giữ cho mọi thứ được lấy nét, như phong cảnh hoặc cảnh lớn nhưng hãy nhớ khi sử dụng f32, bạn sẽ cần mở cửa trập lâu hơn để có đủ ánh sáng và bạn nên sử dụng chân máy để lấy nét rõ ràng.
- Sử dụng f-stop nhỏ, như f / 1.4 để làm cho tiền cảnh sắc nét và hậu cảnh mờ, giống như khi chụp một đối tượng cụ thể trong một đám đông.
- Các khẩu độ nhỏ hơn (f-stop cao) thường cần tốc độ cửa trập dài hơn để có đủ ánh sáng.
Bước 7. Tối ưu hóa độ phơi sáng máy ảnh của bạn
ISO, khẩu độ và tốc độ màn trập hoạt động song song để có được độ phơi sáng thích hợp. Cân bằng các cài đặt này là rất quan trọng để có được bức ảnh đẹp nhất trong mọi điều kiện. Mặc dù bạn có thể dành cả đời để nghiên cứu các cách kết hợp khác nhau, nhưng cách tốt nhất để học là thực hành. Chụp 5-10 bức ảnh của cùng một đối tượng, trong cùng một ánh sáng. Thay đổi một cài đặt mỗi lần và lưu ý cách cài đặt đó ảnh hưởng đến hình ảnh. Ví dụ, nếu bạn cần tăng tốc độ cửa trập, làm thế nào bạn có thể bù đắp cho sự thiếu sáng? Bạn có thể tăng ISO, giảm khẩu độ hoặc kết hợp cả hai.
- Đừng ngại thử nghiệm với cài đặt của bạn. Phải mất nhiều năm thực hành để xem ảnh và biết cách đặt ISO, khẩu độ và tốc độ màn trập một cách trực quan.
- Tăng gấp đôi độ nhạy sáng kép ISO và giảm một nửa tốc độ cửa trập sẽ giảm một nửa lượng ánh sáng. Do đó, thực hiện cả hai cùng một lúc sẽ ít bị "nhòe chuyển động" hơn với cùng một lượng ánh sáng trong ảnh.
- Không bao giờ bù đắp quá mức bằng cách chỉ thay đổi một trong ba cài đặt này. Thay đổi từng cái một chút để đến đúng cài đặt ảnh.
Bước 8. Chọn độ dài địa phương của bạn cho cảnh quay
Độ dài tiêu cự quyết định mức độ phóng to trong ảnh của bạn - số càng cao thì ống kính máy ảnh càng được phóng to. Các ống kính khác nhau có độ dài tiêu cự khác nhau, và bạn cần chọn đúng ống kính để có được bức ảnh chuyên nghiệp.
-
Góc rộng, 24-35mm:
Được sử dụng để chụp nhiều chi tiết mà không bị kéo giãn, ống kính góc rộng thường được các phóng viên ảnh sử dụng để nắm bắt nhiều bối cảnh trong ảnh, nhưng hãy cẩn thận rằng khi sử dụng ống kính siêu rộng, bạn sẽ không gặp phải quá nhiều thứ có thể không mong muốn tiền cảnh trong ảnh.
-
Tiêu chuẩn, 35-70mm:
Ống kính này gần nhất với những gì mắt chúng ta nhìn thấy, thường khoảng 45-50mm. Đây là một ống kính toàn diện tuyệt vời hoạt động trong nhiều tình huống khác nhau.
-
Chụp ảnh xa hoặc chân dung nhẹ, 70-135mm:
Khi các đối tượng ở xa hơn hoặc bạn muốn phân biệt tiền cảnh và hậu cảnh, như trong ảnh chân dung, ống kính tele trở nên bắt buộc. Ống kính chân dung thường bắt đầu ở 85mm.
-
Chụp xa, 135-300mm.
Tốt nhất để chụp ảnh xa, chúng được sử dụng để chụp ảnh thể thao hoặc động vật vì chúng có thể lấy nét vào một yếu tố từ khoảng cách xa. Tuy nhiên, chúng sẽ làm phẳng các bức ảnh chụp phong cảnh hoặc góc rộng vì phải vật lộn để tạo ra chiều sâu.
Bước 9. Điều chỉnh tốc độ cửa trập để phù hợp với tiêu cự của bạn
May mắn thay, đây là một phép tính dễ thực hiện. Nếu độ dài tiêu cự của bạn là 30mm, thì 1/30 là mức chậm nhất mà bạn có thể điều chỉnh tốc độ cửa trập để tránh bị mờ khi chụp ảnh cầm tay. Chỉ cần đặt độ dài tiêu cự bằng một phần nhỏ trong tốc độ màn trập của bạn để tìm ra tốc độ màn trập chậm nhất có thể.
Độ dài tiêu cự dài hơn sẽ làm nổi bật máy ảnh bị rung, làm cho toàn bộ bức ảnh bị mờ nếu bạn có tốc độ cửa trập quá chậm
Phương pháp 2/4: Hoàn thiện bố cục của bạn
Bước 1. Tìm hiểu quy tắc một phần ba
Quy tắc một phần ba là một cách tiện dụng để có được những bố cục hay một cách dễ dàng và nhanh chóng. Hãy tưởng tượng rằng bức ảnh của bạn được chia thành 2 đường thẳng đứng và 2 đường ngang chẵn sao cho toàn bộ bức ảnh được tạo thành từ 9 ô vuông nhỏ hơn. Quy tắc một phần ba chỉ đơn giản nói rằng các yếu tố hài lòng nhất của một cảnh quay sẽ phù hợp với những nguyên tắc tưởng tượng này. Thay vì cố gắng đặt đối tượng của bạn vào tâm điểm chết của mọi cảnh quay, hãy thử xếp đối tượng theo một trong các hướng dẫn dọc hoặc ngang của bạn.
- Mục đích là làm cho các bức ảnh trở nên ấn tượng và thú vị bằng cách làm cho chúng hơi "mất cân bằng". Bạn không cần phải có các đường nét hoàn hảo để làm cho bố cục nổi bật. Một số kính ngắm máy ảnh có tùy chọn lưới trong menu máy ảnh.
- Cố gắng đặt các đường chân trời trên các đường hướng dẫn phía trên hoặc phía dưới để chúng cắt qua khung ở một phần ba phía trên hoặc phía dưới.
- Hãy phá vỡ quy tắc này khi bạn muốn các bức ảnh của mình có cảm giác cân xứng.
- Nhiều máy ảnh có tùy chọn hiển thị hướng dẫn cho bạn. Tìm nó trong menu.
Bước 2. Điền vào khung hình với một chủ thể lớn, quyến rũ
Trung tâm của bức ảnh của bạn là gì? Bạn muốn tập trung người xem vào cái gì? Cố gắng chụp mọi thứ dẫn đến một bức ảnh hỗn loạn và thường không chuyên nghiệp. Các nhiếp ảnh gia giỏi tìm thứ gì đó để giữ bức ảnh lại với nhau, cho dù đó là khuôn mặt của một người hay một hồ nước trên núi.
- Một chủ đề không nhất thiết phải là một đối tượng duy nhất. Một đám đông người hoặc một đàn chim có thể tạo nên một chủ thể tuyệt vời khi được lấy nét chính xác.
- Một chủ thể thường được xác định bằng cái gì là "trong tiêu điểm". Cái gì là sắc nét và rõ ràng, và cái gì là cố ý làm mờ? Phần tử lớn nhất của cảnh quay là gì?
Bước 3. Chơi với các góc và chiều cao của máy ảnh của bạn
Hạ xuống hoặc lên trên đối tượng của bạn để cung cấp cho bức ảnh của bạn một góc năng động làm cho nó nổi bật. Thông thường, các nhiếp ảnh gia dựa vào ảnh chụp thẳng, ngang tầm mắt, vì đây là những gì hầu hết mọi người nhìn thấy một cách tự nhiên. Một bức ảnh đẹp chiếu sáng một thứ mà bạn không thể nhìn thấy, vì vậy hãy chụp nhiều bức ảnh từ các góc độ khác nhau.
- Đừng sợ căng, di chuyển và bẩn. Bạn càng thử nghiệm nhiều góc độ với cơ hội tìm được cảnh quay đẹp. Đừng bao giờ quên nhìn lại phía sau bạn vì rất có thể bức ảnh đẹp nhất của bạn có thể ở đó.
- Hãy lật ngược máy ảnh của bạn và chụp ảnh dọc, vì chúng có thể thay đổi hoàn toàn cách bạn nhìn vào một bức ảnh.
Bước 4. Tập trung vào việc loại bỏ các yếu tố gây mất tập trung khỏi nền
Đừng chỉ tập trung vào đối tượng khi chụp ảnh. Suy nghĩ về những thứ xung quanh nó và cách chúng thêm vào bố cục. Có ánh sáng chói hoặc đèn flash sáng phía sau người bạn đang chụp không? Nếu vậy, hãy di chuyển máy ảnh hoặc góc chụp để loại bỏ sự phân tâm. Bạn muốn tập trung vào chủ thể của mình chứ không phải những thứ kỳ lạ ở hậu cảnh.
- Các tính năng trong nền bổ sung cho chủ thể của bạn là gì? Những cái nào đang làm mất tập trung? Đơn giản hóa cảnh bất cứ khi nào có thể.
- Bạn có thể phóng to gần hơn để cắt bỏ các yếu tố không mong muốn không? Bạn có thể tập trung vào đối tượng và làm mờ hậu cảnh với f-stop nhỏ hơn không?
Bước 5. Sử dụng các đường kẻ trong bức ảnh của bạn để thu hút ánh nhìn của người xem
Có một hàng rào nào bị cắt ra sau nền không? Ánh mắt của người phụ nữ đó đang hướng về đâu? Cành cây có hướng ra mặt trời lặn không? Các đường thẳng có ở khắp mọi nơi trong tự nhiên và một bức ảnh tốt sẽ làm nổi bật 2-3 trong số các đường tự nhiên này để tạo cảm giác trật tự cho bức ảnh. Người xem sẽ nhìn theo các đường thẳng bằng mắt của họ một cách tự nhiên, cho phép bạn làm nổi bật các yếu tố nhất định và tạo chiều sâu và phối cảnh.
Mắt bạn đi đâu khi bạn nhìn vào bức ảnh? Điều gì thu hút bạn vào bức tranh, và điều gì khiến bạn bị thu hút một cách tự nhiên?
Phương pháp 3/4: Nhận ánh sáng tốt
Bước 1. Nhắm đến độ tương phản tốt giữa vùng sáng và vùng tối của bạn
Những bức ảnh có độ sáng rực rỡ và vùng bóng tối được phân chia rõ ràng sẽ luôn đẹp hơn những bức ảnh được chiếu sáng phẳng. Ánh sáng phẳng là khi bạn không có sự khác biệt lớn giữa điểm sáng và điểm tối, dẫn đến thiếu độ tương phản. Mặt khác, những bức ảnh "thổi phồng", khi các điểm sáng nở ra sáng không tự nhiên, trông cũng rất nghiệp dư. Ánh sáng tốt có các mức cao và thấp rõ ràng và một dải bóng đẹp ở giữa.
Bóng đổ tạo ra khối lượng hoặc ảo giác 3D trong ảnh. Hãy nghĩ về một quả bóng trắng trên nền trắng. Cách duy nhất để bạn thấy rằng nó là một hình cầu tròn là nếu có một cái bóng xung quanh nó. Vì vậy, bạn cần có bóng tốt, sâu để có những bức ảnh đẹp
Bước 2. Sử dụng chức năng "cân bằng trắng" của máy ảnh
Tất cả ánh sáng đều có một màu, ngay cả khi nó có màu trắng đối với chúng ta. Cảm biến máy ảnh thu nhận các nhiệt độ ánh sáng khác nhau. Cân bằng trắng tự động điều chỉnh máy ảnh sao cho phù hợp với mắt của chúng ta, giữ cho ảnh của bạn luôn nhất quán. Bạn có thể tìm thấy cân bằng trắng trong menu của mình và hầu hết các chế độ "Tự động" sẽ tự động cân bằng cho bạn.
Bước 3. Khuếch tán ánh sáng trong ảnh của bạn
Khuếch tán ánh sáng có thể làm dịu ánh sáng gay gắt và "dàn trải" ánh sáng trên đối tượng. Ánh sáng khuếch tán là ánh sáng được dội lại xung quanh để tránh tạo ra những bóng tối khó chịu hoặc ánh sáng gay gắt trên đối tượng của bạn. Bạn có thể khuếch tán ánh sáng theo nhiều cách để làm cho nó trông tinh tế và tự nhiên hơn:
- Ô dù lấy một nguồn sáng và trải ra một khu vực rộng lớn hơn.
- Hộp khuếch tán biến ánh sáng gay gắt thành ánh sáng dịu.
- Khi sử dụng đèn flash trong nhà, hãy hướng đèn flash vào trần nhà hoặc bức tường phía sau bạn, bằng cách này, bạn sẽ không bị vầng sáng xung quanh đối tượng.
- Các tấm phản xạ cho phép ánh sáng định hướng, giống như đèn sân khấu, nhưng nhẹ nhàng hơn nhiều so với việc chiếu trực tiếp đèn chiếu vào đối tượng.
- Ngày nhiều mây tự nhiên khuếch tán.
Bước 4. Tận dụng ánh sáng tự nhiên
Đặt mục tiêu chụp vào đầu hoặc cuối ngày để chụp ảnh ngoại cảnh. Được gọi là "giờ vàng" thời điểm ngay sau khi mặt trời mọc và trước khi mặt trời lặn là thời điểm chiếu sáng tự nhiên tốt nhất trên hành tinh. Có ánh sáng dịu và bóng đẹp, và hầu hết các nhiếp ảnh gia chụp ảnh thiên nhiên chỉ chụp trong những giờ này.
- Cố gắng chụp trong bóng râm đều, thoáng nếu bạn chụp vào giữa ngày. Miễn là bạn không để một nửa ảnh trong bóng tối và một nửa dưới ánh sáng mặt trời trực tiếp, thì một ngày râm mát là cơ hội tốt nhất để có được ánh sáng thậm chí không phô trương.
- Những ngày u ám, cung cấp ánh sáng dịu nhẹ, đều khắp mọi thứ, rất thích hợp để chụp ảnh ngoài trời nếu bạn không thể ra ngoài lúc bình minh hoặc hoàng hôn. Mặc dù ít kịch tính hơn, nhưng kết quả sẽ nhất quán và rõ ràng.
Bước 5. Thử ảnh đen trắng
Loại bỏ màu sắc cho phép bạn không nhìn thấy gì ngoài ánh sáng. Đây là một trong những cách nhanh nhất để xem ánh sáng tự nhiên và tập trung vào việc có được những bức ảnh đẹp, có độ tương phản cao mà không làm mờ các điểm nổi bật hoặc làm mờ bóng của bạn. Một bức ảnh đen trắng tốt sẽ có nhiều dải màu xám pha trộn thành màu trắng và đen rõ ràng.
Khi thiết lập ảnh, hãy chuyển máy ảnh của bạn sang đen trắng và chụp thử một vài bức ảnh trước khi chuyển trở lại màu sắc
Bước 6. Sử dụng đồng hồ đo ánh sáng
Để thực sự chụp ảnh chuyên nghiệp, bạn cần hiểu rõ về ánh sáng. Ánh sáng là nhiếp ảnh, vì máy ảnh chỉ đơn thuần ghi lại ánh sáng đi qua ống kính. Máy đo ánh sáng cung cấp cho bạn tốc độ cửa trập chính xác bạn cần cho ISO và khẩu độ đã chọn, đồng thời có thể giúp bạn ngăn chặn các điểm sáng chói làm hỏng ảnh.
Phương pháp 4/4: Chỉnh sửa ảnh của bạn
Bước 1. Chụp ở định dạng RAW để kiểm soát tốt nhất ảnh của bạn
Các nhiếp ảnh gia chuyên nghiệp hầu như luôn chụp ở định dạng RAW, vì nó cho phép bạn thay đổi nhiều cài đặt máy ảnh sau khi ảnh đã được chụp.-j.webp
- Kích thước và chất lượng tệp.
- Phơi bày
- Chi tiết bóng.
- Độ sáng / Độ tương phản
- Làm sắc nét và làm mờ.
Bước 2. Cắt ảnh của bạn
Chỉnh sửa đơn giản nhất mà bạn có thể thực hiện là cắt, trong đó bạn xác định lại đường viền của hình ảnh để tốt hơn cho bố cục của mình. Luôn lưu hai bản sao của ảnh, một bản trước khi cắt và một bản sau, để tránh làm mất các phần quan trọng của ảnh mà bạn có thể muốn sau này.
Thử nghiệm với các loại cây trồng khác nhau trong ảnh của bạn để xem loại nào trông đẹp nhất
Bước 3. Chơi với độ bão hòa
Độ bão hòa là chất lượng màu sắc của hình ảnh. Hình ảnh có độ bão hòa cao sẽ sống động và tươi sáng trong khi độ bão hòa thấp có màu xám và buồn. Thường có một thanh trượt nhỏ trên phần mềm chỉnh sửa ảnh cho phép bạn điều chỉnh độ bão hòa một cách nhanh chóng.
- Theo quy luật chung, ảnh vui vẻ / tràn đầy năng lượng có độ bão hòa cao hơn, trong khi ảnh thấp / buồn có độ bão hòa thấp hơn.
- Hãy cẩn thận đừng lạm dụng nó quá mức về độ bão hòa - sự tăng hoặc giảm tinh tế sẽ tạo ra tâm trạng bạn muốn mà không có vẻ kỳ quặc hoặc không tự nhiên.
Bước 4. Chơi với độ sáng và độ tương phản
Điều này cần thiết cho hầu hết mọi bức ảnh trừ khi bạn có ánh sáng hoàn hảo khi chụp. Hãy nhớ rằng một bức ảnh tốt có rất nhiều độ tương phản, với những vùng sáng rực rỡ và bóng tối sâu, tối. Điều đó nói rằng, bạn vẫn cần nhiều vùng giữa ở giữa và độ tương phản quá cao sẽ trông có hai tông màu và phẳng.
- Nếu bạn cố gắng làm sáng một hình ảnh tối quá nhiều, hình ảnh có thể trông thô và nhiễu hạt. Hãy cẩn thận với những thay đổi mạnh mẽ.
- Nếu bạn tăng độ tương phản quá nhiều, bạn sẽ làm mất một số chi tiết trong hình.
- Nhìn vào biểu đồ của hình ảnh. Biểu đồ là một biểu đồ đường của các giá trị ánh sáng. Nó phải có một đỉnh lớn ở bên trái, và sau đó từ từ hạ xuống khi nó di chuyển sang phải. Bên trái của biểu đồ là số lượng tất cả các pixel màu đen trong ảnh của bạn; bên phải là số lượng tất cả các pixel màu trắng. Bất kỳ đỉnh lớn nào cũng phải được giảm bớt bằng cách sử dụng thanh trượt độ sáng / độ tương phản.
Bước 5. Giữ các chỉnh sửa của bạn ở mức tối thiểu
Hầu hết tất cả các bức ảnh đều cần chỉnh sửa một chút, nhưng bạn cần cẩn thận để không làm quá tay và làm cho ảnh của bạn trông thiếu tự nhiên. Một sự điều chỉnh về độ sáng và độ tương phản, tăng một chút độ bão hòa và cắt ở đây và ở đó là đủ để làm cho ảnh của bạn đẹp hơn. Nếu bạn thấy mình đang thực hiện chỉnh sửa lớn, bạn cần phải suy nghĩ lại về cách bạn chụp ảnh.
Lời khuyên
- Thực hành để tạo nên sự hoàn hảo - nhiếp ảnh là một loại hình nghệ thuật và bạn có thể không chọn nó ngay lập tức.
- Một nhiếp ảnh gia chuyên nghiệp cần có thiết bị (SLR, ống kính, phần mềm chỉnh sửa ảnh) và kiến thức cơ bản về cài đặt ánh sáng, bố cục và độ phơi sáng.
