Để khoảng trống giữa các nốt của bạn không phải là bản năng đầu tiên của người chơi guitar. Mong muốn là chơi nhiều nốt nhạc càng nhanh càng tốt, để có vẻ ấn tượng và tài năng. Nhưng chơi vội các nốt thường kết thúc trong một mớ hỗn độn các nốt không thể phân biệt được. Tuy nhiên, những khoảng lặng và khoảng trống tạo nên sự căng thẳng và hồi hộp trong một màn solo. Chúng mở ra không gian cho các nốt nhạc nhanh nhỏ hơn và uốn cong, thay đổi hoặc liếm nhanh, làm cho cuộc chơi của bạn trở nên năng động và thú vị hơn rất nhiều.
Các bước
Bước 1. Lắng nghe và bắt chước cách phát âm của các ca sĩ lớn để học cách sử dụng không gian hiệu quả
Ca sĩ không thể đánh nhiều nốt nhanh như nghệ sĩ guitar. Họ cũng phải tạm dừng để thở. Điều này khiến các ca sĩ chính phải phát triển những cách sáng tạo, giai điệu để đưa không gian vào giọng hát của họ. Bạn thậm chí có thể nghĩ về một diễn giả giỏi trước công chúng - hãy để ý cách họ không chỉ nói và nói và nói - họ để trống trước những điểm lớn (hoặc nốt nhạc, đoạn riff, độc tấu, v.v.) để khán giả có thời gian tiếp thu sẵn sàng cho phần tiếp theo rực rỡ.
Bước 2. Để khoảng trống giữa các chủ đề hoặc họa tiết lặp lại
Nhiều nghệ sĩ guitar sử dụng một tập hợp các nốt lặp lại, thường giống với giai điệu của ca sĩ, để tạo cho các bản độc tấu của họ làm xương sống hoặc tập hợp các nốt chung. Nhưng bạn không muốn chơi chủ đề này quá thường xuyên. Hãy thử đoạn riff 3-5 nốt của bạn một lần, cho một nửa khoảng trống, sau đó chơi lại, thay đổi một chút ở vài nốt cuối để khiến khán giả mất cảnh giác hoặc chuyển sang một nhóm nốt khác.
Bước 3. Sử dụng sự im lặng nghiêm túc để từ từ xây dựng quyền lực
Điều này thường thấy trong nhiều bản độc tấu nhạc blues, chẳng hạn như tác phẩm của B. B. King. Những đoạn riff đầu tiên chỉ có 2-3 nốt, sau đó im lặng. Sau đó 4-5 nốt, tiếp theo là một khoảng lặng ngắn hơn, cho đến khi các khoảng lặng nhỏ dần và các nốt dài hơn. Cuối cùng, bạn đã tăng cường năng lượng và tâm trạng vào một màn solo giết người la hét, không có khoảng lặng.
Bước 4. Sử dụng dấu lặng để làm nổi bật bản nhạc nền
Các nghệ sĩ guitar vĩ đại không chơi qua phần còn lại của các nhạc cụ, ngăn cản chúng mà chơi với chúng. Để trống khoảng trống cho âm trầm lớn hoặc không, để trống lấp đầy âm thanh mà không bị bóp nghẹt hoặc tạo cơ hội cho các ca sĩ dự bị tỏa sáng. Hơn nữa, việc mở những không gian này cho phép bạn chơi các nhạc cụ khác khi chúng hoàn thành, giúp bạn trông chuyên nghiệp hơn.
Bước 5. Hãy coi phần solo hoặc phần lấp liếm như một câu chuyện, sử dụng những khoảng lặng để khán giả giải lao
Ngay cả những bộ phim hành động năng lượng cao cũng không diễn ra hết tốc độ. Tạo cơ hội cho khoảng lặng làm cho các phần nhanh có ý nghĩa hơn và người nghe dễ hiểu hơn. Những khoảng lặng này làm cho những phần thú vị hơn trong solo của bạn sẽ đến tai người nghe hơn, giống như những khoảnh khắc êm đềm trong một bộ phim hành động diễn ra những vụ nổ và đánh nhau lớn nhất.
