Không gian âm và dương đóng một vai trò quan trọng trong việc xác định bố cục tổng thể trong một tác phẩm nghệ thuật. Không gian tích cực đề cập đến khu vực trong hình ảnh quan tâm chính; nói cách khác, chủ thể. Không gian âm là khu vực xung quanh chủ thể đó, hoặc nền. Bằng cách hiểu không gian tích cực và tiêu cực và thử nghiệm cách bạn phủ bóng cho từng không gian, bạn có thể tạo ra một tác phẩm nghệ thuật rất nổi bật. Đọc tiếp từ bước một bên dưới để biết cách thực hiện.
Các bước
Phương pháp 1/3: Thử nghiệm với không gian âm và dương
Bước 1. Vẽ một bản vẽ phác thảo đơn giản bằng bút chì, bút mực hoặc thậm chí trong một gói nghệ thuật máy tính
Thiết kế không cần phải quá phức tạp; khi làm việc với không gian âm và dương, sự đơn giản thường phát huy tác dụng tốt nhất.
Bước 2. Quyết định xem bạn muốn tô màu nền hay chủ thể
Nền là không gian âm, và chủ thể là không gian dương. Bằng cách tô màu chỉ một màu, bạn sẽ tạo ra sự tương phản hoàn toàn giữa hai màu và thay đổi hiệu ứng của tác phẩm của bạn.
Bước 3. Tô màu bản vẽ của bạn
Quan sát cách các màu chuyển đổi có thể thay đổi ấn tượng tổng thể của bản vẽ; để có được hiệu ứng đầy đủ, bạn có thể tạo hai hình ảnh giống hệt nhau với các lựa chọn màu khác nhau và hiển thị chúng cùng nhau.
Phương pháp 2/3: Tạo bản vẽ phức tạp với đường viền chồng chéo
Bước 1. Thử nghiệm với sự chồng chéo, khi bạn đã nắm vững những điều cơ bản
Hãy thử một thiết kế phức tạp hơn trong đó bạn chồng chéo các mẫu và đường viền.
Bước 2. Bắt đầu tô màu nó từ một góc
Sẽ dễ dàng hơn nếu bạn tô màu khu vực đầu tiên sau đó để trống khu vực thứ hai và tô màu lại khu vực thứ ba. Sử dụng phương pháp này, tiếp tục tô màu. Nếu bạn không muốn tô màu vùng đầu tiên thì hãy để nguyên và tô màu vùng thứ hai. Tiếp tục tô màu.
Bước 3. Thử các cảnh, mẫu, bất cứ thứ gì bạn muốn
Dưới đây là một ví dụ khác về nghệ thuật sử dụng bóng đổ chồng lên nhau để thử nghiệm với không gian âm và dương.
Phương pháp 3/3: Chỉ vẽ với không gian âm
Bước 1. Chọn một chủ đề đơn giản
Bạn sẽ muốn tìm một chủ đề mà người xem có thể biết nó là gì chỉ từ phác thảo; cho dù đó là một mặt hàng thật hay một mẫu, bạn muốn giữ cho nó có thể nhận dạng được.
Bước 2. Vẽ phác thảo đề tài
Nếu bạn đang sử dụng giấy hoặc bút, hãy giữ cho nó nhẹ nhàng và tránh vẽ hoặc tô màu vào bên trong đối tượng; nếu bạn cần vẽ ở đó cho mục đích lập kế hoạch / phác thảo, thì hãy chắc chắn rằng bạn thực hiện nó rất nhẹ, bằng bút chì, vì vậy bạn có thể xóa nó.
Bước 3. Bắt đầu tô bóng cho không gian âm
Khi bạn đã có sẵn đường viền, hãy tô bóng cho bức tranh; thay vì tập trung vào chính chủ thể, hãy tô bóng mọi thứ khác xung quanh nó. Hãy coi nó giống như vẽ nền chứ không phải tiền cảnh. MẸO CHUYÊN GIA
Vẽ không gian xung quanh một vật thể rất tốt cho việc rèn luyện đôi mắt của bạn để không chỉ nhìn thấy các vật thể trôi nổi mà còn cả đường nét thực tế của chúng.
Kelly Medford
Professional Artist Kelly Medford is an American painter based in Rome, Italy. She studied classical painting, drawing and printmaking both in the U. S. and in Italy. She works primarily en plein air on the streets of Rome, and also travels for private international collectors on commission. She founded Sketching Rome Tours in 2012 where she teaches sketchbook journaling to visitors of Rome. Kelly is a graduate of the Florence Academy of Art.
Kelly Medford
Professional Artist
Bước 4. Thêm bất kỳ bước hoàn thiện nào
Khi nền của bạn đã được tô bóng và nền trước của bạn vẫn đơn giản và trắng, hãy xóa các cạnh đã phác thảo hoặc chưa hoàn thành. Một đường rõ ràng và rõ ràng sẽ trông nổi bật nhất.
Bước 5. Thử nghiệm với màu sắc, kiểu dáng và đối tượng
Khi bạn đã nắm được thông tin cơ bản, hãy chuyển sang các bản vẽ có liên quan hơn với không gian âm.
Lời khuyên
- Đối với loại hình nghệ thuật này, màu đen hoạt động tốt nhất. Các màu khác cũng hoạt động.
- Sử dụng giấy đen và cắt các hình màu trắng nếu bạn không thích vẽ vì kỹ thuật đơn giản.
