Nghệ thuật và Giải trí 2024, Tháng mười một
Trở thành một ca sĩ chuyên nghiệp là điều bạn phải thực sự có động lực để làm. Toàn bộ trái tim của bạn phải được dành cho nghề này, bởi vì nó là rất nhiều công việc khó khăn. Bạn sẽ phải thúc đẩy tầm nhìn sáng tạo của mình và rất có thể sẽ bị từ chối rất nhiều trước khi bạn 'thành công'.
Nếu đam mê của bạn có thể là hát rock, bạn có thể phát triển giọng hát của mình và tạo ra sự rung cảm. Với sự chăm chỉ và gặp nhiều may mắn, bạn thậm chí có thể được phát hiện và kiếm sống bằng nghề ca sĩ nhạc rock. Nếu bạn muốn trở thành một ca sĩ nhạc rock, trước tiên bạn cần phải trở thành một nhạc sĩ giỏi và luyện tập bằng giọng hát của mình.
Cho dù bạn muốn trở thành ngôi sao lớn tiếp theo hay chỉ kiếm được một công việc ca hát đơn giản trong thị trấn của bạn, bài viết này sẽ giúp bạn. Các bước Phần 1/4: Chuẩn bị cho buổi thử giọng và xây dựng kỹ năng của bạn Bước 1.
Pop Punk kết hợp năng lượng mạnh mẽ và nhạc cụ của punk với những giai điệu hấp dẫn và những câu luyến láy của nhạc pop. Bắt đầu bởi The Ramones và Buzzcocks vào những năm 1970 và trở nên nổi tiếng bởi các ban nhạc như Green Day vào những năm 1990 và Blink-182 trong những năm 2000, pop punk đã trở nên phổ biến và rộng rãi trong nhiều năm.
Nếu bạn đang phải lòng một ai đó nhưng lại khó mở lòng về điều đó, hãy cân nhắc viết cho người ấy một bản tình ca. Đối với một số người, giao tiếp thông qua ca hát và âm nhạc dễ dàng hơn giao tiếp thông qua nói chuyện. Nếu điều này đúng với bạn, hãy lấy giấy bút ra và sẵn sàng viết một bản tình ca.
Bạn đã bao giờ nghe một bài hát nhạc pop trên radio và nghĩ rằng bạn có thể viết một trong số đó? Với một chút trí tưởng tượng, một tài năng âm nhạc cơ bản và tình yêu với phép ẩn dụ, bạn có thể bắt đầu viết bài hát pop của riêng mình ngay lập tức.
Có ước mơ trở thành một ban nhạc metal thành công nhưng không biết bắt đầu như thế nào? Không có mẹo để tạo ra một bài hát metal hay. Tất cả những gì bạn cần là một số kiến thức về cách bắt đầu, ý tưởng về âm thanh bạn đang hướng tới và những người bạn cùng nhóm.
Nhờ một đoạn quảng cáo thông minh được phát sóng vào những năm 1970, hình ảnh các ca sĩ làm vỡ kính chỉ bằng giọng hát của họ đã trở nên nhức nhối trong tâm thức tập thể nước Mỹ. Điều này có thể khiến bạn tự hỏi, "Tôi có thể làm vỡ ly bằng giọng nói của mình không?
Giọng hát là công cụ của ca sĩ. Không có gì quan trọng hơn khi tạo ra âm nhạc ngoài việc đảm bảo rằng nhạc cụ của bạn hoạt động tốt và sẵn sàng biểu diễn. Nếu bạn là ca sĩ, việc xóa giọng cũng giống như điều chỉnh nhạc cụ của bạn. Đó là điều quan trọng nhất bạn có thể làm để giúp giọng nói của mình trở nên tuyệt vời.
Còn được gọi là hát bội âm hoặc hát hòa âm, hát bằng cổ họng điều khiển các hợp âm giọng hát của bạn để tạo ra giai điệu. Nổi tiếng ở nhiều nước châu Á và một số nền văn hóa Inuit, hát bằng cổ họng tạo ra ảo giác rằng bạn đang hát nhiều hơn một cao độ cùng một lúc, mặc dù thực tế bạn chỉ đang hát một tần số.
Dàn hợp xướng ảo là một cách sáng tạo, đầy cảm hứng để nắm bắt sự kỳ diệu của ca hát từ sự thoải mái trong ngôi nhà của bạn. Không giống như một dàn hợp xướng vật lý nơi mọi người hát đồng thanh, dàn hợp xướng ảo là sự hợp tác kỹ thuật số độc đáo, nơi âm thanh và video của mọi người được ghi lại riêng biệt, sau đó được trộn và chỉnh sửa lại với nhau thành một video.
Giọng ca Grindcore là một loại giọng hát / gào thét đặc trưng trong các bản nhạc cực chất như Grindcore (hiển nhiên), Deathcore, Hardcore và Death Metal. Được tiên phong và sáng tạo bởi ban nhạc metal người Anh, Napalm Death, giọng ca Grindcore đã được điều chỉnh để phù hợp với hầu hết mọi loại metal cực kỳ được biểu diễn ngày nay.
Hát và chơi guitar cùng lúc có thể khó đối với người mới bắt đầu, nhưng không phải là không thể. Ý thức tốt về thời gian, nhịp điệu và khả năng kết hợp hai hành động cùng một lúc sẽ đi kèm với việc luyện tập và cống hiến. Các bước Phương pháp 1/6:
Ca hát là một hoạt động vô cùng thú vị và đầy thử thách và trong khi nhiều người có năng khiếu bẩm sinh, tham gia các bài học là một cách dễ dàng để nâng tài năng của bạn lên một tầm cao mới. Thật không may, những bài học đắt giá và đôi khi không thực tế.
Nhiều ca sĩ như Mariah Carey và Christine Aguilera được biết đến với quãng giọng khủng của họ. Một phần quan trọng của việc hát với âm vực rộng là học cách phân biệt giữa giọng đầu và giọng ngực của bạn. Bắt đầu với bước 1 để biết một số chiến lược giúp bạn học cách phân biệt giữa và hát bằng giọng đầu và giọng ngực.
Bollywood là ngành công nghiệp điện ảnh của Ấn Độ. Phim Bollywood thường sử dụng nhiều ca hát và nhảy múa. Nhiều người khao khát trở thành ca sĩ Bollywood. Con đường còn dài và khó khăn, vì thành công không bao giờ chắc chắn trong một lĩnh vực sáng tạo.
Cùng với guitar, piano được cho là nhạc cụ tốt nhất để viết nhạc. Mặc dù ban đầu rất khó học, nhưng đàn piano cho phép bạn chơi hai giọng cùng một lúc, mỗi giọng một bằng tay. Đàn piano đã là một nhạc cụ dành cho nhiều nhà soạn nhạc vĩ đại nhất thế giới kể từ khi nó được phát minh.
Bài viết này là tổng hợp những lời khuyên từ những người khác nhau, những người tự coi mình là kẻ đáng mơ ước. Nhiều người trong số họ có thể sử dụng các kỹ thuật khác nhau. Mục đích của bài viết này là dạy bạn cách "hét lên" (như nhiều ca sĩ ngày nay vẫn làm) mà không làm tổn thương bản thân.
Tất cả chúng ta đều đã ở đó: bạn đã có một buổi hòa nhạc, một buổi biểu diễn hoặc bạn chỉ muốn đảm bảo rằng bạn nhớ đúng từ của một bài hát. Không phải lo lắng. Trên thực tế, có một loạt các chiến lược hữu ích và đã được chứng minh mà bạn có thể sử dụng để giúp đưa lời bài hát về nhà, vì vậy bạn sẽ không quên chúng khi thời khắc trọng đại đến.
Một buổi tối ở nhà hoặc ra ngoài tại một bữa tiệc hoặc câu lạc bộ hát karaoke với bạn bè hoặc người lạ là một trải nghiệm thú vị. Ngay cả khi trầm tính và sống nội tâm, bạn vẫn có thể lên sân khấu và thể hiện bài hát yêu thích của mình. Bất kể bạn dành bao lâu để xem karaoke hoạt động như thế nào trong khi lấy hết can đảm để biểu diễn, đừng ngần ngại đứng lên sân khấu và thử.
Rap là sự kết hợp phức tạp của các yếu tố ảnh hưởng, bao gồm các yếu tố của lời nói, văn xuôi, thơ và bài hát. Học rap bằng cách lắng nghe các bậc thầy, học nhịp điệu và thực hành lời bài hát của riêng bạn. Không có lối tắt nào và bạn sẽ không giống như Kendrick Lamar hay Eminem trong một sớm một chiều - nhưng nếu bạn làm việc chăm chỉ, bạn sẽ được đền đáp.
Hát nhép có thể là một hoạt động thú vị để tham gia. Cho dù bạn đang giải trí với bạn bè hay tham gia một cuộc thi hát nhép, có nhiều cách để học hát nhép. Điều quan trọng là lập kế hoạch cho một thói quen và thực hành một cách thường xuyên.
Ngày nay, việc quảng bá bản thân với tư cách là một ca sĩ đã trở nên dễ dàng hơn rất nhiều nhờ vào internet và các phương tiện truyền thông xã hội. Nếu bạn không hoàn toàn chắc chắn về cách bắt đầu, đừng lo lắng - bài viết này sẽ hướng dẫn bạn qua tất cả các cách khác nhau để bạn có thể đưa tên tuổi và âm nhạc của mình ra đó, cùng với cách tìm hợp đồng biểu diễn nếu bạn muốn biểu diễn tại địa phương.
Cách duy nhất để làm cho một vòi sen ấm áp, nhẹ nhàng thậm chí còn tốt hơn là gì? Bằng cách ghép nối nó với một số bài hát yêu thích của bạn! Đó không chỉ là một cách thú vị để vượt qua thời gian mà còn: hát dưới vòi hoa sen là một cách tuyệt vời để giảm bớt căng thẳng và để tâm trí của bạn đi lang thang, điều này có thể khơi mào cho sự sáng tạo của bạn.
Nếu giọng hoặc cơ mặt của bạn bị đau sau khi hát, đây là những dấu hiệu cho thấy bạn đang căng giọng. Để giúp ngăn ngừa điều này, điều quan trọng là phải sử dụng tư thế thích hợp và hít thở sâu để đảm bảo giọng hát của bạn có đủ không khí. Ngoài ra còn có rất nhiều bài tập bạn có thể thực hiện để dạy cơ thể tránh xa các căng thẳng về giọng nói, chẳng hạn như kéo căng lưỡi và cổ hoặc thở trong khi quan sát bụng.
Ngay cả khi bạn là rapper giỏi nhất hiện tại, nếu bạn không biết cách cầm mic, bạn có thể nghe thấy âm thanh lầy lội và méo mó trong suốt một chương trình trực tiếp. Biết cách cầm mic là điều cực kỳ quan trọng để bạn có thể có được âm thanh rõ ràng, đồng đều mà khán giả có thể hiểu được.
Hầu hết các ca sĩ đều cố gắng phát triển một giọng rung nhẹ nhàng, nhưng hát với một giai điệu thẳng là một kỹ thuật thanh nhạc cơ bản và là một kỹ năng ấn tượng theo đúng nghĩa của nó. Khi bạn hát ở một giai điệu thẳng, giọng nói của bạn sẽ duy trì một âm thanh ổn định chứ không phải điều chỉnh lên xuống.
Ca hát là thứ mà nhiều người thích thú và là một thú tiêu khiển thuận lợi trong phần lớn lịch sử loài người. Tuy nhiên, nó đã được phát hiện trong thời đại hơi gần đây - có lẽ được coi là vài thập kỷ gần đây mà autotune đã trở nên phổ biến; rằng nhiều ca sĩ nổi tiếng đã bắt đầu suy giảm chất lượng giọng hát của họ.
Rhythm and blues, hay R & B, là một thể loại bài hát phổ biến được bắt đầu vào những năm 1940. Nhạc cụ bằng đồng, giọng hát mạnh mẽ và sự ngẫu hứng đã đặc trưng cho thể loại này khi nó được tạo ra. Trong các bài hát R & B hiện đại, chúng ta nghe thấy nhiều điều giống nhau, với cảm xúc được bổ sung và hình ảnh giọng hát.
Hát ru có thể gây khó chịu, đặc biệt là vì chúng cần được hát với giọng nhẹ nhàng và ngọt ngào để giúp trẻ sơ sinh / trẻ mới biết đi ngủ. Với giọng nói phù hợp và cẩn thận, bạn có thể học cách đưa trẻ vào giấc ngủ nhanh chóng! Các bước Phần 1/2:
Tất cả các nhạc sĩ được đào tạo theo phương pháp cổ điển đều học cách đọc nhạc, nhưng các ca sĩ phải có khả năng biến nó thành các nốt nhạc mà không cần sử dụng thao tác vật lý của nhạc cụ như một hướng dẫn. Đây là một kỹ năng khó và cần nhiều thời gian luyện tập, nhưng bạn không cần phải có sân hoàn hảo để đạt được điều này.
Bạn nghe thấy họ trên đài phát thanh mọi lúc - những người như Mariah Carey, Celine Dion, Whitney Houston, Jennifer Hudson, Jordin Sparks, danh sách này cứ tiếp tục lặp lại. Bạn muốn hát như vậy, nhưng bạn không biết phải bắt đầu từ đâu. Đừng lo lắng!
Học cách đánh giá cao các phong cách âm nhạc khác nhau có thể là một trải nghiệm bổ ích cho bất kỳ ai muốn mở rộng tầm nhìn âm nhạc của mình. Mặc dù mọi người đều có sở thích riêng khi nghe nhạc, nhưng bạn có thể học cách trân trọng âm nhạc vì nó là gì ngay cả khi cá nhân bạn không thích nghe nó.
Cách bạn cầm micrô có thể có ảnh hưởng lớn đến cả cách bạn nghe và cảm nhận trên sân khấu. Hát bằng micrô có thể mất một chút thời gian để làm quen. Với một chút thời gian dành để tìm hiểu cảm giác và âm thanh của micrô cũng như luyện tập với nó, bạn sẽ sớm cảm thấy thoải mái khi hát trên micrô.
Nhiều người chơi kèn chọn nhạc cụ này vì họ muốn chơi nhạc jazz như Dizzy Gillespie, Louis Armstrong, Miles Davis, hay Chet Baker. Jazz là một hình thức âm nhạc của Mỹ được phát triển vào cuối những năm 1800 ở miền Nam. Được phổ biến bởi các nhạc sĩ ở New Orleans, hình thức âm nhạc này đã phát triển và thay đổi trong những năm qua, nhưng kèn vẫn tiếp tục là một trong những nhạc cụ thương hiệu được sử dụng trong việc chơi nhạc jazz.
Hát giọng ca death metal thô thiển có vẻ giống như chỉ là một đám la hét và la hét, nhưng đó thực sự là một kỹ thuật cần phải luyện tập rất nhiều để thành thạo. Bạn có thể học cách biểu diễn giọng hát chói tai của death metal bằng cách hâm nóng dây thanh âm của mình đúng cách để không làm hỏng chúng, đồng thời học cách thở và hát từ cơ hoành trong khi bạn thêm tiếng gầm gừ vào giọng hát của mình.
Ca hát có thể là một khoảng thời gian khá xấu hổ khi bạn bị vỡ giọng. Có một số nguyên nhân tiềm ẩn khác nhau gây ra nứt giọng, nhưng may mắn thay, cũng có nhiều giải pháp. Bạn có thể ngăn ngừa nứt nẻ bằng cách khởi động, sử dụng cơ thể đúng cách và chăm sóc giọng nói của mình.
Screamo là một nhánh con của các biểu tượng cảm xúc hậu kỳ dị đã được phổ biến bởi các ban nhạc như '5th', 'Alexisonfire', 'Silverstein', 'Poison the Well' và 'The used'. Tuy nhiên, kỹ thuật gào thét / gầm gừ của hét lên đã được các ca sĩ sử dụng trên nhiều thể loại, từ heavy metal đến jazz.
Nếu bạn đang cố gắng học cách hét lên để hát, bạn có thể đã bị khàn giọng hoặc đau dây thanh âm. Khi không được thực hiện đúng cách, việc hát hò hét có thể gây tổn hại nghiêm trọng đến giọng hát của bạn. Để hát đúng cách, bạn nên bắt đầu với việc khởi động giọng hát và bảo tồn giọng của mình bằng micrô và giọng hát.
Ca hát là một kỹ năng vô giá mà nhiều trẻ em thích học. Nếu bạn bắt đầu dạy trẻ hát, điều này có thể nuôi dưỡng tình yêu âm nhạc suốt đời. Bắt đầu với các nốt và phím cơ bản, sau đó dạy trẻ một vài bài hát và bài tập. Vì ca hát là một kỹ năng kỹ thuật, chuyên môn có thể giúp phát triển giọng hát của trẻ em một cách thực sự.